― 先輩デモンストレーターのすごいと思ったところは？

白岡

対応力、言葉のテンポ、スムーズな曲と曲の繋ぎ方など、自分自身の課題である部分を難なくこなされているところです。

田口

初めて先輩とご一緒した際に、テンポ感や聞きやすさ、言葉の選び方など、トーク力に圧倒されました。
自分自身もラジオを聴いたり、アナウンサーの話し方を真似たりしてトークの研究をしていますが、誰かの真似のようになってしまいがちです。
でも先輩方は、自分の持ち味を活かしたトークや言葉で分かりやすく進められ、私もこうなりたいなと感じました。

山﨑

僕も田口さんと同じように感じていました。
先輩方は、エレクトーンや音楽に関する豊富な知識を持っていて、お客様に合わせてその表現の仕方を工夫し情報を伝えています。
また、奏法や機能が伝わりやすいアレンジをした様々なジャンルのレパートリーを準備されていて、お客様の年齢層や現場の環境に応じて、臨機応変に演奏曲やトークを変化させています。

加藤

私は、初めての展示会でのお仕事で先輩とご一緒しました。
幅広い層のお客様が大勢来場されており、いろいろリクエストをいただきましたが、ほぼ完璧に対応され、レパートリーの多さに驚きました。

― レベルアップに向けてどのようなことに取り組まれていますか？

山﨑

僕は、レパートリーをきちんと仕上げること以外に、「短時間に〇〇を仕上げる」というアレンジ関連の課題を作りトライし、作業スピードを上げることを目指し取り組んでいます。

田口

私は、毎日日本の人気曲をチェックしています。流行に敏感な小学生や中学生に「どんな曲を聴いているの？」と聞いたそばから曲を流し、その場で弾いたりすることもよくしています。
あとは、自分が今まで弾いてこなかったジャンルの曲、例えばクラシックをレパートリーに入れたりもしています。

加藤

クラシックを中心にやってきたのでポップスになじみが無く、デモンストレーターの研修で初めてリズムを作るということをしました。
そのためレパートリーとは別に、王道のポップス曲を仕込んでみたり、曲集や先輩のアレンジを研究したりしています。

白岡

アレンジの仕方を勉強していくうえで、YouTubeを参考に、アレンジの幅を広げる努力をしています。

― ライブ配信も経験されていますが、ライブ配信で意識することはどんなことでしょう？

田口

配信の場合、視聴者の反応、温度感やテンションがわからないので、こちらからどんどん発信するぞ!!という気持ちで、普段よりも口角をあげて笑顔をお届けしたり、表情を柔らかくすることを意識します。
そして、普段のデモ演などの時よりも、よりエレクトーンの楽しさが伝わって欲しい！と思って演奏したりお話しています。

白岡

ご覧いただいている方々の反応は見えませんが、皆さんがそれぞれの空間で楽しんで頂けるよう、まずは自分自身が楽しむことを心がけています。

加藤

実際にお客様の前でのデモ演奏も経験した今、改めてお客様の反応が大事だと実感し、ライブ配信でもお客様がどのように感じているか、どのように受け取るかということを、常に考えながら演奏するようにしています。
また配信では、お客様がいない分目線が下を向きがちなので、しっかり顔を上げるよう意識しています。

山﨑

カメラ目線を意識します。
リアルではお客様の目をまじまじと見ることはほとんどないのですが、画面越しで目が合うなどの一体感が出せるのは、映像配信ならではではないでしょうか。
アングルが多岐に渡り、指先や足元がよく見えたりするので、より奏法には注意します。
見えやすくすることや、表情やしぐさで「弾くぞ！」という表現を大きめにすることも、心がけています。また、他のライブ配信に届いた視聴者からのコメントは、視聴者が聴きたいことや見たいことの参考になります。
お客様がその場にいらっしゃらないのでより空気感が伝わるように、普段よりももっと楽しい様子をお届けする！という気持でいます!!