Web音遊人(みゅーじん)

【ジャズの“名盤”ってナンだ?】#048 モダン・ジャズの象徴的なスタイルを継承するための確信犯的序章~キース・ジャレット・トリオ『スタンダーズVol.1/Vol.2』編

1983年から30年間にわたって活動を続け、世紀を象徴する芸術表現の域にまで達したモダン・ジャズのスピリッツを21世紀につないだと言っても過言ではないユニットの、記念すべきデビュー・アルバムです。

Vol.1とVol.2の2枚を掲げるのは、Vol.2も収録日が同じにもかかわらず、“続編”というかVol.1の“没テイク”を詰め込んだオマケ的内容ではなく、それぞれ独立したクオリティを備え、“名盤”と呼ぶにふさわしいから。

さて、キース・ジャレット・トリオはどんなことを“21世紀につないだ”のか──を探り出せたら、と思っています。


スタンダーズ Vol.1/キース・ジャレット・トリオ

アルバム概要

1983年1月に米ニューヨークのレコーディング・スタジオ“パワー・ステーション”で収録されたスタジオ録音盤です。

オリジナルはLPとCDでリリースされ、Vol.1のアナログ盤はA面3曲B面2曲の合計5曲、CDは同曲数同曲順で、アナログ盤と同じ構成のカセットテープも発売されていました。Vol.2のアナログ盤はA面3曲B面3曲の合計6曲、CDは同曲数同曲順で、こちらもアナログ盤と同じ構成のカセットテープの発売ありです。

メンバーは、ピアノがキース・ジャレット、ベースがゲイリー・ピーコック、ドラムスがジャック・ディジョネットの、いわゆる“アコースティックなピアノ・トリオ”。

収録曲はすべてジャズ・スタンダードと呼ばれるカヴァー曲です(Vol.2の1曲目『ソー・テンダー』のみキース・ジャレットのオリジナル)。

“名盤”の理由

この“名盤”を取り上げるときに考えなければならないのは、1983年がアコースティックなジャズにとって2つの大きな逆風が吹いていた時期だったということです。

1つは、フュージョンの隆盛によってエレクトリックなサウンドがアコースティックを凌駕しているという認識が広まっていたこと。要するに、未来的なイメージのあるフュージョンのほうがススんでいて、アコースティックにこだわっているジャズは“時代遅れ”だという表面的な解釈が、ジャズの活動をシュリンクさせる原因として無視できないようになっていました。

もう1つは、モダン・ジャズを象徴する偉大なピアノ・トリオを率いて活動していたビル・エヴァンスが1980年に逝去し、その喪失感によってアコースティックなジャズが求心力を失いかけていたタイミングだったということ。

そこへ救世主のように現われたのが、アコースティックなピアノ・トリオとして、その名のとおりジャズのスタンダード=名曲を取り上げ、ノスタルジーではなく現代性を備えたアプローチを打ち出してきた、このキース・ジャレット・トリオだったのです。

いま聴くべきポイント

『スタンダーズ』のアルバムを発売時にリアルタイムで聴いたとき、ボクは正直言って、「聴きづらい(=聴き慣れない)ピアノ・トリオだなぁ」と感じたことを思い出します。

それはおそらく、従来の、つまりバド・パウエルやオスカー・ピーターソン、そしてなによりもビル・エヴァンスといった、モダン・ジャズを創造してきたピアノ・トリオの数々とは異なるアプローチでサウンドを構築しようとしているキース・ジャレット・トリオの“意図”をつかめないままに、シーンにぽっかりと空いた穴を埋めてくれる彼らをただ無自覚に受け入れるだけだったから「聴きづらかった」のではないかと思うのです。

40年の時を経てこのアルバムを聴き直してみると、キース・ジャレット・トリオはビル・エヴァンス・トリオの抜けた穴に収まっただけではなかったことに、ようやく気付けました。

そこには、キース・ジャレットが敬愛するジャズ・ミュージシャンへのラヴコールが込められていて、それがあったからこそ、彼は30年という月日をとおして最前線のトリオ・ジャズを生み出し続けることができたのではないか──という考察に至ることができました。

その考察については次回、本作の続編とも言えるキース・ジャレット・トリオのライヴ盤『星影のステラ』を取り上げることで、続けたいと思います。

「ジャズの“名盤”ってナンだ?」全編 >

富澤えいち〔とみざわ・えいち〕
ジャズ評論家。1960年東京生まれ。学生時代に専門誌「ジャズライフ」などでライター活動を開始、ミュージシャンのインタビューやライヴ取材に明け暮れる生活を続ける。2004年に著書『ジャズを読む事典』(NHK出版生活人新書)を上梓。カルチャーセンターのジャズ講座やCSラジオのパーソナリティーを担当するほか、テレビやラジオへの出演など活字以外にも活動の場を広げる。専門誌以外にもファッション誌や一般情報誌のジャズ企画で構成や執筆を担当するなど、トレンドとしてのジャズの紹介や分析にも数多く関わる。『井上陽水FILE FROM 1969』(TOKYO FM出版)収録の2003年のインタビュー記事のように取材対象の間口も広い。2012年からYahoo!ニュース個人のオーサーとして記事を提供中。
富澤えいちのジャズブログ富澤えいちのジャズ・ブログ道場Facebook

特集

今月の音遊人

今月の音遊人:甲田まひるさん「すべての活動の土台は音楽。それなしでは表現にはなりません」

4612views

音楽ライターの眼

FUJI ROCK FESTIVAL’19開催。多彩な顔ぶれと新しい発見への旅

6906views

Pacifica

楽器探訪 Anothertake

「自分の音」に向かって没入できる演奏性と表現力/エレキギター「Pacifica」

2121views

CLP-825WH

楽器のあれこれQ&A

はじめての電子ピアノを選ぶポイントや練習を続けるコツ

3907views

ぱんだウインドオーケストラの精鋭たちがバイオリンの体験レッスンに挑戦!

おとなの楽器練習記

【動画公開中】ぱんだウインドオーケストラの精鋭たちがバイオリンの体験レッスンに挑戦!

14071views

弦楽器の調整や修理をする職人インタビュー(前編)

オトノ仕事人

弦楽器の“健康診断”から“治療”、健康アドバイスまで/弦楽器の調整や修理をする職人(前編)

15180views

紀尾井ホール

ホール自慢を聞きましょう

専属の室内オーケストラをもつ日本屈指の音楽ホール/紀尾井ホール

15930views

こどもと楽しむMusicナビ

1DAYフェスであなたもオルガン博士に/サントリーホールでオルガンZANMAI!

3575views

小泉文夫記念資料室

楽器博物館探訪

民族音楽学者・小泉文夫の息づかいを感じるコレクション

10798views

われら音遊人:1年がかりでビッグバンドを結成、河内からラテンの楽しさを発信!

われら音遊人

われら音遊人:1年がかりでビッグバンドを結成、河内からラテンの楽しさを発信!

11892views

山口正介

パイドパイパー・ダイアリー

大人の音楽レッスン、わたし、これでも10年つづけています!

7466views

ポロネーズに始まりマズルカに終わる、ショパンの誇り高き精神をめぐるポーランドの旅 - Web音遊人

音楽めぐり紀行

ポロネーズに始まりマズルカに終わる、ショパンの誇り高き精神をめぐるポーランドの旅

32315views

ホルンの精鋭、福川伸陽が アコースティックギターの 体験レッスンに挑戦! Web音遊人

おとなの楽器練習記

【動画公開中】ホルンの精鋭、福川伸陽がアコースティックギターの体験レッスンに挑戦!

11462views

上野学園大学 楽器展示室

楽器博物館探訪

日本に一台しかない初期のピアノ、タンゲンテンフリューゲルを所有する「上野学園 楽器展示室」

20785views

音楽ライターの眼

チェンバリスト曽根麻矢子、バッハのシリーズを進行中。次回は「イギリス組曲」の登場

2907views

オトノ仕事人

深く豊かなクラシックの世界への入り口を作る/音楽ジャーナリストの仕事

5395views

われら音遊人:1年がかりでビッグバンドを結成、河内からラテンの楽しさを発信!

われら音遊人

われら音遊人:1年がかりでビッグバンドを結成、河内からラテンの楽しさを発信!

11892views

楽器探訪 Anothertake

バンドメンバーになった気分でアンサンブルを楽しめるクラビノーバ「CVP-800シリーズ」

7853views

グランツたけた

ホール自慢を聞きましょう

美しい歌声の響くホールで、瀧廉太郎愛にあふれる街が新しい時代を創造/グランツたけた(竹田市総合文化ホール)

7769views

山口正介 Web音遊人

パイドパイパー・ダイアリー

マウスピースの抵抗?音切れ?まだまだ知りたいことが出てくる、そこが面白い

6218views

楽器のあれこれQ&A

きっとためになる!サクソフォンの基礎力と表現力をアップする練習のコツ

20852views

こどもと楽しむMusicナビ

オルガンの仕組みを遊びながら学ぶ「それいけ!オルガン探検隊」/サントリーホールでオルガンZANMAI!

9498views

ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブにサルサ!キューバ音楽に会いに行く旅 - Web音遊人

音楽めぐり紀行

ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブにサルサ!キューバ音楽に会いに行く旅

26829views