Web音遊人(みゅーじん)

連載44[ジャズ事始め]ジャズに貼られていたラベルをはがすことに成功した“ランドゥーガ”という自由空間

前稿まで、佐藤允彦のアルバム『ランドゥーガ〜セレクト・ライブ・アンダー・ザ・スカイ’90』収録曲を解説してきた。

このプロジェクトのコンセプトに、本連載のテーマである「(日本の)ジャズ事始め」を探るためのヒントが集約されていると感じていたため、回をまたいでお送りしてきた。

今回は、『ランドゥーガ〜セレクト・ライブ・アンダー・ザ・スカイ’90』解説のまとめとして、このアルバムに集約されているとした“本連載のテーマを探るためのヒント”を考えてみたい。

このコンサート企画の発端については、本人が動画インタヴューで答えているので参照いただきたい。


ランドゥーガの歴史1 ランドゥーガの誕生から道場まで

“ランドゥーガ”という不思議なプロジェクト名は、当時彼がやっていた“がらんどう(伽藍堂)”という、フリーのインプロヴィゼーション・セッションに冠されていた名前をもじったもの。

元になった“伽藍堂”という言葉は、寺院を守護する神を祀るための広いお堂のこと。そのなかには物がほとんど置かれておらず閑散としていることから、転じて「なかになにもなくて広々とした状態」を例えて言うときに使われるようになった。

なにか(音楽的なきっかけが)あって演奏を始めるのではなく、なんの約束事もないところから始めるというバンド・コンセプトを表わした名前が“がらんどう”であるのに対して、それをもじっただけの“ランドゥーガ”という名付けには、思い入れがあまり感じられないとしても仕方がない。

ジャズ・フェスティヴァルという特別な機会だったからこそ実現したステージを契機に“ランドゥーガ・プロジェクト”を継続させようとするには、贅沢すぎるラインナップだったからだ。

ところが、このステージの成功が、彼のなかの“即興魂”に火をつけてしまったらしい。というか、おそらく“がらんどう”が“ランドゥーガ”にスライド(あるいは統合)したと考えたほうがいいだろう。

佐藤允彦は、この“ランドゥーガ”を集団即興演奏の方法論のひとつとして位置づけ、ワークショップを開催するなど、現在もその延長線上で活動を継続している。

「クラシック、ジャズ、ロック、邦楽、民族音楽といったジャンル、また楽器の種類、演奏技術や経験などにかかわら」ないとしている演奏/参加条件は、すなわちセレクト・ライブ・アンダー・ザ・スカイ’90のステージの手応えが確かなものだったことを物語っていると言えるだろう(引用:「ランドゥーガは、佐藤允彦が提唱する集団即興演奏の方式です。」ランドゥーガ研究会 )。

20世紀後半、それまでポピュラー音楽を代表するほどの隆盛を極めていたジャズというジャンルの音楽は、その地位をロックに奪われ、衰退を余儀なくされていた。

そうした状況を打破すべく1980年代にジャズ・シーンが選んだのは、ジャズの魅力を集約的に語ることで活気を取り戻す方法論だった。具体的には、ビバップ~ハード・バップというスタイルを軸とした、アフリカン・アメリカンによる過去の名演を規範とする復古スタイルを前面に出すものだ。

ジャズはアフリカン・アメリカンが“オリジネーター”であるとする主張は、1950年代以降のアメリカにおける公民権運動とリンクしてクローズアップされるようになったが、1980年代以降はこれがマーケティング的なラベリングにスライドしたと思われる。

そして、ジャズがアフリカン・アメリカンのものとして囲われる傾向が強まるとともに、アフリカン・アメリカン以外の演奏者は“なぜジャズを演奏しているのか”というテーマを解決しなければならなくなったわけだ。

おそらく佐藤允彦の胸の奥では、本連載でも触れた“若き日にオスカー・ピーターソンの前で本人そっくりに演奏して冷や汗をかいた記憶”が燻(くすぶ)り続けていたのだと想像している。

「やるしかない!」と決めた“俺のジャズ”のためには、ジャズの方法論という“枠”以上に、国境や人種という“枠”を取っ払う必要があったのだ。

ただ、こうした動きは佐藤允彦独自のものではなく、この時期にボクが体験したいくつかのライヴでも感じたことがあった。それについては次回。

「ジャズ事始め」全編 >

富澤えいち〔とみざわ・えいち〕
ジャズ評論家。1960年東京生まれ。学生時代に専門誌「ジャズライフ」などでライター活動を開始、ミュージシャンのインタビューやライヴ取材に明け暮れる生活を続ける。2004年に著書『ジャズを読む事典』(NHK出版生活人新書)を上梓。カルチャーセンターのジャズ講座やCSラジオのパーソナリティーを担当するほか、テレビやラジオへの出演など活字以外にも活動の場を広げる。専門誌以外にもファッション誌や一般情報誌のジャズ企画で構成や執筆を担当するなど、トレンドとしてのジャズの紹介や分析にも数多く関わる。『井上陽水FILE FROM 1969』(TOKYO FM出版)収録の2003年のインタビュー記事のように取材対象の間口も広い。2012年からYahoo!ニュース個人のオーサーとして記事を提供中。
富澤えいちのジャズブログ富澤えいちのジャズ・ブログ道場Facebook

facebook

twitter

特集

今月の音遊人

今月の音遊人:下野竜也さん「自分を楽しく表現できれば、誰でも『音で遊ぶ人』になれると思います」

3010views

バーニー・トーメ

音楽ライターの眼

バーニー・トーメのCD4枚組アンソロジー発売。ハード・ロックとパンクの“カッコ良さ”を体現したギタリスト

1249views

楽器探訪 Anothertake

ピアノならではのシンプルで美しいデザインと、最新のデジタル技術を両立

6773views

ピアノやエレクトーンを本番で演奏する時の靴選び

楽器のあれこれQ&A

ピアノやエレクトーンを本番で演奏する時の靴選び

47177views

おとなの楽器練習記

おとなの楽器練習記:注目のピアノデュオ鍵盤男子の二人がチェロに挑戦!

8521views

オトノ仕事人

深く豊かなクラシックの世界への入り口を作る/音楽ジャーナリストの仕事

4569views

ホール自慢を聞きましょう

地域に愛される豊かな音楽体験の場として京葉エリアに誕生した室内楽ホール/浦安音楽ホール

10725views

こどもと楽しむMusicナビ

“アートなイキモノ”に触れるオーケストラ・コンサート&ワークショップ/子どもたちと芸術家の出あう街

7024views

小泉文夫記念資料室

楽器博物館探訪

世界の民族楽器を触って鳴らせる「小泉文夫記念資料室」

22900views

われら音遊人:Kakky(カッキー)

われら音遊人

われら音遊人:オカリナの豊かな表現力で聴いている人たちを笑顔に!

8362views

『チュニジアの夜』は相当に難しいが、次回のレッスンが待ち遠しい 山口正介

パイドパイパー・ダイアリー

『チュニジアの夜』は相当に難しいが、次回のレッスンが待ち遠しい

5622views

ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブにサルサ!キューバ音楽に会いに行く旅 - Web音遊人

音楽めぐり紀行

ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブにサルサ!キューバ音楽に会いに行く旅

25590views

おとなの楽器練習記

【動画公開中】注目の若手ピアニスト小林愛実がチェロのレッスンに挑戦!

9913views

上野学園大学 楽器展示室」- Web音遊人

楽器博物館探訪

伝統を引き継ぐだけでなく、今も進化し続ける古楽器の世界

13144views

自伝『ABC: A Lexicon Of Life』

音楽ライターの眼

ABC『ルック・オブ・ラブ!!』の秘密が今明かされる。自伝『ABC: A Lexicon Of Life』刊行

613views

オトノ仕事人

コンピュータを駆使して、ステージのサウンドをデザインする/ライブマニピュレーターの仕事

5921views

ギグリーマン

われら音遊人

われら音遊人:誰もが聴いたことがあるヒット曲でライブに来たすべての人を笑顔に

2325views

楽器探訪 Anothertake

ピアノならではのシンプルで美しいデザインと、最新のデジタル技術を両立

6773views

グランツたけた

ホール自慢を聞きましょう

美しい歌声の響くホールで、瀧廉太郎愛にあふれる街が新しい時代を創造/グランツたけた(竹田市総合文化ホール)

7325views

山口正介

パイドパイパー・ダイアリー

だから続けられる!サクソフォンレッスン10年目

4990views

EZ-310

楽器のあれこれQ&A

初めての鍵盤楽器を楽しく演奏して上達する方法

753views

ズーラシアン・フィル・ハーモニー

こどもと楽しむMusicナビ

スーパープレイヤーの動物たちが繰り広げるステージに親子で夢中!/ズーラシアンブラス

14305views

太平洋に浮かぶ楽園で、小笠原古謡に恋をする Web音遊人

音楽めぐり紀行

太平洋に浮かぶ楽園で、小笠原古謡に恋をする

10319views